Tag: Spektakle Teatru na Bielanach

  • M jak Molly

    M jak Molly

    (blogteatralny)

    Reżyseria: Piotr Wojewódzki
    Światło: Michał Wiśniewski
    Opracowanie muzyczne: Tomasz Gołaski
    Występują: Barbara Dziekan, Joanna Mądry, Julia Sielska

    „M jak Molly”. Nocna opowieść sentymentalno-erotyczna inspirowana XVIII epizodem „Ulysses’a” James’a Joyce’a na podstawie tłumaczenia Macieja Słomczyńskiego.

    Proszę sobie wyobrazić żonę umiarkowanie statecznego obywatela Dublina, który niewątpliwie – mimo licznych wątpliwości, co do jego sposobu prowadzenia się – jest „stuprocentowym” mężczyzną jej życia („cóż może być równie dobrze on jak i inny”), a mianowicie panią Molly. Wspomniany mąż- niejaki Leopold Bloom (irlandzki Żyd węgierskiego pochodzenia) – wyrusza rankiem dnia 16 czerwca 1904 roku – jak Odyseusz – uliczkami Dublina na podbój dnia – jak na podbój Troi. Otóż w czasie, kiedy Bloom miotany różnymi okolicznościami towarzyskimi, zawodowymi i nie tylko, błąka się po Dublinie, jego wierna, no może nie do końca, żona, czekając na swojego prawowitego, zajęta jest graniem wprawek na pianinie oraz przeróżnymi niezbyt istotnymi sprawami domowo – osobistymi. Kiedy szanowny małżonek, wyraźnie podpity, z nadszarpniętymi funduszami oraz honorem, po wizycie w domu publicznym, zjawia się o drugiej w nocy i bezceremonialnie wyciąga się obok śpiącej już, bo zmęczonej wyczekiwaniem Molly, budzi ją. To co dzieje się zaraz potem, staje się bezpośrednią treścią scenicznej opowieści.

    Obudzona w środku nocy Molly zaczyna snuć pełną wspomnień sentymentalno-erotyczną opowieść, gdzie przeszłość miesza się z teraźniejszością, wspomnienia stają się konfabulacją, wymysły – podejrzeniami a radość miesza się z oburzeniem. Wielość wątków zaczyna w pewnym momencie przypominać pajęczynę tkaną we wszystkich kolorach tęczy przez pijanego pająka i w efekcie tworzy raczej swobodnie pleciony fresk minionych wydarzeń i myśli wybiegających w przyszłość, niż pułapkę na ofiarę. Tym bardziej, że ofiara zmęczona trudami drzemie smacznie obok.
    Sam monolog Molly jest w swojej formie pionierski i stanowi klasykę gatunku, zwanego strumieniem świadomość. Spektakl, inspirowany opowieścią Molly, oplecie widza czułymi ramionami głównej bohaterki, a właściwie trzech, bo najpierw w sennej, a potem coraz bardziej bachicznej atmosferze czerwcowej nocy, pojawi się Molly młodziutka – zadziwiona erotyką świata, potem Molly z wieku, w którym ma ochotę na nowo ten świat podbić i wyssać z niego najsłodsze nektary, a następnie Molly dojrzała, patrząca na „te sprawy” z pewnego dystansu. Ten wielogłos dąży do pointy będącej wielką afirmacją życia i miłości, mimo wszystkich przeszkód pojawiających się po drodze. Na końcu zabrzmi wielkie TAK…. Piotr Wojewódzki

    Fotografia teatralna

    fotografia teatralna

    fotogafia teatralna

  • Ordonka, dziewczyna z Woli

    Ordonka, dziewczyna z Woli

    (blogteatralny)

    Scenariusz i reżyseria: Szczepan Szczykno
    Scenografia: Beata Paruch
    Aranżacja i akompaniament: Dawid Ludkiewicz
    Występują: Magdalena Daszkiewicz, Katarzyna Gruszewska, Joanna Mazewska, Radosław Mazur, Dominik Wieder

    Hanka Ordonówna, Gwiazda przedwojennego kabaretu i kina, którą każdy kojarzy nierozerwalnie z dwiema piosenkami: „Na pierwszy znak” i „Miłość Ci wszystko wybaczy”. W repertuarze Ordonki było jednak znacznie więcej znakomitych utworów, zarówno lirycznych, jak i komicznych, zaś jej życie stanowić by mogło najbardziej niesamowity scenariusz ze wszystkich. „ Ordonka, dziewczyna z Woli
    Ze stu twarzy tej niezwykłej indywidualności, my odsłonimy przed Państwem, zarówno te znane, jak i te zaskakujące. Będzie więc Ordonka – prosta acz sprytna dziewczyna z warszawskiej Woli, będzie Ordonka kreująca postaci ze szmoncesów żydowskich, nie zabraknie też oczywiście Ordonki – artystki, wykonującej swe wielkie szlagiery o miłości.Zaprezentujemy też wiersze jej autorstwa z tomiku „Piosenki, których nigdy nie śpiewałam” oraz fragmenty niepublikowanych wspomnień, listów i pamiętników. Program wzbogacą multimedialne obrazy minionej Warszawy i samej artystki, a wszystko to w niezwykłej atmosferze międzywojennego kabaretu.

    Będzie coś do śmiechu i coś na lirycznie, gwarą wprost z ulicy, i na poetycznie, dla starszych, dla młodszych, dla mężczyzn, dla damy, wszystkich bez wyjątku bardzo ZAPRASZAMY!

    Scenariusz i reżyseria: Szczepan Szczykno
    Scenografia: Beata Paruch
    Aranżacja i akompaniament: Dawid Ludkiewicz
    Występują: Magdalena Daszkiewicz, Katarzyna Gruszewska, Joanna Mazewska, Radosław Mazur, Dominik Wieder

    Spektakl został zrealizowany ze środków m. st. Warszawy – dzielnicy Wola

    fotografia teatralna

  • Kobieta z wydm

    Kobieta z wydm

    Klasyka światowej literatury w Teatrze na Bielanach
    (blogteatralny)

    Autor: Abe Kobo
    Adaptacja i reżyseria: Piotr Wojewódzki
    Występują: Katarzyna Maternowska, Dominik Bąk, Andrzej Brzeski
    Muzyka: Waldemar Osiecki

    Na deski Teatru na Bielanach wraca sztuka „Kobieta z wydm” w reżyserii Piotra Wojewódzkiego. Najbliższe spektakle już 22, 23, 24 lutego o godz. 19.00
    „Kobieta z wydm” była pierwszą premierą ( luty 2010 ) w Teatrze na Bielanach przy Goldoniego 1 i zarazem pierwszą polską premierą teatralną adaptacji powieści jednego z największych japońskich pisarzy Abe Kobo.

    Jest to historia mężczyzny, którego pragnienie uwolnienia się od szarego dnia codziennego i obowiązków związanych z nudną egzystencją, poszukiwanie odmiany, prowadzi do „nowego” więzienia i zderzenia z beznadziejną zdawałoby się sytuacją, gdzie droga odwrotu zostaje odcięta.
    Teraz właśnie w tak ekstremalnych warunkach, może docenić najbardziej banalną rzecz jaką jest smak wody czy wartość miłości bliskiego mu człowieka. Odkrywa dla siebie nowy wymiar egzystencji i prawdy o sobie samym… Pasja poszukiwania rzadkich okazów owadów, prowadzi bohatera sztuki na wydmy, a potem do tajemniczej, „piaskowej wsi”. Gdy zapada zmierzch, entomolog zmuszony jest przenocować w jednej z piaszczystych jam, będącej domem młodej wdowy. Znalazłszy się w sypiącym się zewsząd domostwie , za wszelką cenę, usiłuję wydostać się z pułapki….Surrealistyczna wyprawa w głąb ludzkiej natury….

    Fotografia

    fotografia teatralna

    Plakat teatralny

    plakat teatralny

  • Kassandra

    Kassandra

    „Kassandra” spektakl Teatru na Bielanach
    (blogteatralny)

    Występuje: Kinga Laura Szopa, Piotr Wojewódzki
    Michał Wiśniewski – światło
    Tomasz Gołaski – opracowanie muzyczne

    Kim jest Kassandra? Z przekazów mitologicznych wiemy, że była trojańską królewną – córką Priama i Hekabe – przepowiadającą zagładę swojego miasta. Niestety miłosna przygoda z Apollinem zakochanym w niej na zabój i zakończony tym, że odrzucony w zalotach bóg przeklął swoją niedoszłą oblubienicę, a konkretnie obdarował ją darem przewidywania przyszłości (czytaj – przewidywania nieszczęść). Haczyk tkwił w tym, że mimo prawdziwości przepowiedni, nikt nie chciał słuchać Kassandry, ani w Troi, ani w Mykenach gdzie ostatecznie zginęła z rąk Klitajmnestry i jej absztyfikanta Ajgistosa. Mityczna księżniczka zginęła ale mit pozostał i trwa. O tym właśnie jest sztuka. Widzimy Kassandrę w Troi – czy lepiej powiedzieć – na minutę przed śmiercią; w wielowątkowym monologu przypomina sobie najbardziej traumatyczne momenty swojego życia, ale w przerwach widzimy Kassandrę współczesną; wrażliwą dziewczyną targaną nieustającym wewnętrznym przeczuciem nieszczęścia i nadchodzącej katastrofy. Nie może spać, nie odczuwa radości, nikt nie drukuje tego co pisze. Nikt nawet nie czyta. Jest całkowicie sama, chociaż od miesiąca przyjmuje w domu pewnego mężczyznę… i w tym momencie historia starożytna zaczyna krzyżować się ze współczesną…

    plakat teatralny grafika zdjęcie

    Spektakle: 9, 10, 11.11, godz. 19.00
    Bilety: 30 zł (norm.), 25 zł (ulg.)
    Premiera: 21 wrzesień

  • HamletMaszyna

    HamletMaszyna

    (blogteatralny)

    HAMLETMASZYNA
    Autor: Heiner Muller
    Przekład: Jacek St. Buras
    Reżyseria: Ewelina Kaufmann
    Muzyka: Maciej Kierzkowski
    Kostiumy: Joanna Hawrot
    Występują: Arek Detmer, Ilona Chojnowska, Klaudiusz Kaufmann, Arkadiusz Smoleński

    Stałem na brzegu i rozmawiałem z morzem PLEPLE – z tyłu za mną ruiny Europy – tymi słowami Heiner Muller rozpoczyna swoją grę z „Hamletem”. Muller wierzy, że tragedia naszych czasów polega na tym, iż ciągle odnajdujemy siebie u Shakespeare’a.
    Dla tego niemieckiego dramatopisarza sama postać Hamleta to tylko wytrych, klucz do zmierzenia się z samym sobą. Być może nieco zmieniły się okoliczności, świat już dawno dzieli się na „po ‘89”, ale czy tak jest do końca? Dokąd zmierza Europa i dlaczego wieszczymy jej koniec? Oriana Fallaci pisała o cywilizacji strachu. Świat, w którym nam przyszło żyć, nam – jeszcze ciągle młodym, wcale nie jest lepszy…

    Fotografia teatralna: Krzysztof Niemiec

    Fotografia teatralna Krzysztof Niemiec

  • Rhesus Etiopczyk

    Rhesus Etiopczyk

    Inscenizacja: Piotr Wojewódzki
    Obsada: Maksymilian Bogumił (Rhesus), Michał Przybysławski (Alf), Bartosz Toporowski (Barman), Krzysztof Węglicki (Kanarek), Anna Jurkowska (Rhusa), Justyna Saternus (Rhesiuna), Justyna Męzia (Saba), Aneta Wycinka (Alef), Linda Wawrzyńczak (Beth), Julia Malinowska (Gimel), Natalia Kliszczyk (Van), Joanna Kosierkiewicz (Vanetta)
    Opracowanie muzyczne: Tomasz Gołaski
    Światło: Michał Wiśniewski

    „RHESUS ETIOPCZYK” spektakl dyplomowy studentów Wydziału Aktorskiego Wyższej Szkoły Komunikowania i Mediów Społecznych im. J.Giedroycia.
    Premiera: 27.04.2012

    „Jest taka bajka dla dorosłych. Pełno ludzkiego szaleństwa, które miesza się ze zwierzęcym. Rzecz się dzieje w Sodomie, i w okolicznym lesie. Zwiedzamy lokalną knajpę, widzimy snujących się po ulicach aniołów zagłady, lądujemy w komnacie księżniczki deprawującej swój lud, w końcu jesteśmy świadkami zagłady. We wszystkich tych epizodach uczestniczy Rhesus – małpka żyjąca w lesie okalającym Sodomę, która mając dość nieudanego pożycia małżeńskiego ze swoją partnerką, wybiera się zażyć przygód do miasta. Sztuka jest utrzymana w tonie komediowym, ale mieszają się w niej wątki archetypowe, mityczne i biblijne. Myślą prowadzącą jest to, że kiedy następuje całkowita degrengolada myślowa, moralna i obyczajowa (zwierzęta chcą się uczłowieczyć, a ludzie zezwierzęcić) czas na restytucję porządku natury i przywrócenie rzeczom właściwej miary i miejsca. Życzę sobie i Państwu, żebyśmy mogli się wspólnie pośmiać i pomyśleć. „

    Piotr Wojewódzki

    Fotografia teatralna:  Adam Sadkowski

    Rhesus Fotograf Adam Sadkowski

    Plakat teatralny

    Rhesus Etiopczyk Plakat teatralny
    Miejsce: Bielański Ośrodek Kultury, Teatr na Bielanach, ul. Goldoniego 1, stacja metra Wawrzyszew, www.bok-bielany.wu

  • Teatr na Bielanach | Repertuar

    Teatr na Bielanach | Repertuar

    TEATR NA BIELANACH
    (blogteatralny)

    Reżyseria: Paweł BurczykScenografia i kostiumy: Olimpia Poniźnik-BurczykWystępują: Linda Wawrzyńczak, Natalia Kliszczak, Joanna Kosierkiewicz, Justyna Saternus, Anna Jurkowska, Aneta Wycinka, Justyna Męzia, Bartek Toporowski, Maksymilian Bogumił, Michał Przybysławski.

    Spektakl „Goldoni, proszę sobie wyobrazić!”

    12,13,21,22, godz. 19.00

    Włoska kuchnia znana jest ze swej prostoty połączonej z wyrafinowaniem. Taki właśnie jest spektakl „Goldoni… proszę sobie wyobrazić”. Do gara improwizacji, dodajemy odrobinę zazdrości, posypujemy to intrygą, dekorujemy zaskakującą i wartką fabułą. Całość zaś gotujemy w ogromnej ilości humoru. Zapraszamy na ucztę, która zadowoli nawet najbardziej wybrednych widzów. Smacznego!

    Fotografia teatralna Goldoni Teatr na Bielanach
    Fotografia teatralna Goldoni Teatr na Bielanach

    8 stycznia w Teatrze na Woli na imprezie organizowanej przez klub Rotary odbędzie się specjalny pokaz spektaklu. Za pieniądze zebrane ze sprzedaży biletów zostaną zorganizowana delfinoterapia dla chorych dzieci z Ukrainy. Cały projekt zostanie wsparty m. in. przez Kancelarie Prezydenta RP.

    Bilety: 15 zł. ulgowy, 20 zł. normalny

    Autor – Piotr Wojewódzki
    Reżyseria – Marcin Kwaśny
    Obsada: Wenanty Nosul, Katarzyna Chrzanowska, Ksawery Szlenkier, Zacharjasz Muszyński, Adrianna Gruszka-Jaroszewicz.
    Muzyka – Marcin Nierubiec
    Kostiumy – Tomasz Ossoliński
    Scenografia – Wojciech Stefaniak

    Spektakl „Hiob”

    14,15.01.2012, godz.19.00

    „HIOB”- Komedia metafizyczna – spektakl o ludzkich słabościach i namiętnościach , które rządzą człowiekiem, swoisty test na człowieczeństwo głównego bohatera. Hiob dotknięty boską ręką w sposób szatański, z definicji powinien być postacią tragiczną. A jednak nią nie jest…

    Czytaj o przedstawieniu

    Bilety: 25 zł. ulgowy, 40 zł. normalny

    Plakat teatralny Hiob
    Plakat teatralny Hiob

    Występuje: Danuta Borowiecka
    Scenariusz: Danuta Borowiecka
    Akompaniament i aranżacja: Mateusz Wachowiak, Konrad Wantrych
    Współpraca reż. : Alicja Choińska

    Spektakl „Kłania się PRL”

    20.01.2012, godz. 19.00

    Spektakl satyryczny z przebojami z tamtych lat, oparty na znakomitych felietonach Stefanii Grodzieńskiej. To pierwszy spektakl złożony z utworów tej znakomitej pisarki, dzielnej warszawianki i aktorki. Oprócz humoru najwyższej klasy, pięknej polszczyzny, siłą spektaklu jest kalejdoskop postaci i zaskakujące komiczne sytuacje rodem z PRL-u.
    Piosenki – znane przeboje w nowej interpretacji, śpiewane przez Danutę Borowiecką (aktorkę związaną wcześniej z teatrem Rampa, a która pracowała również w teatrach twórców takich jak: I. Cywińska, J Grzegorzewski, M. Prus, K. Braun), tworzą niepowtarzalny nastrój i zabawnie pointują poszczególne części (wyjazdy na wycieczkę i na handel, bar mleczny, biuro, zakupy, itp.) tego wesołego, mądrego i wzruszającego przedstawienia, które widzowi stawia pytanie: Czy i dziś jeszcze nie straszą nas widma PRL-u?

    Bilety: 20 zł ulgowy, 30 zł normalny

     

    Dorota Williams – kostiumy
    Marcin Nierubiec – muzyka
    Występują: Sławoj Jędrzejewski, Janusz Onufrowicz, Waldemar Kownacki, Dominika Łakomska, Lidia Sadowa, Ada Fijał.

    Spektakl „Życie w zasięgu ręki”

    27, 29.01.2012, godz.19.00
    29.01.2012, godz. 15.00 – spektakl z audiodeskrypcją „Życie w zasięgu ręki”

    Sztuka autorstwa Rubi Birden w reż. Marcina Kwaśnego – to portret trzydziestoparoletniego Piotra, chorego na zanik mięśni mężczyzny, który pomimo choroby stara się zachowywać życiowy optymizm i być oparciem dla swoich bliskich. Z drugiej strony sztuka ta mówi o buncie i niezgodzie na cierpienie oraz o prawie decydowania o swoim losie.
    Dowcipne dialogi, wartka akcja , znakomite aktorstwo – to widzowie będą mieli w „swoim zasięgu”, kiedy przyjdą obejrzeć spektakl na scenie Teatru na Bielanach.

    Bilety: 25 zł. ulgowy, 40 zł. normalny

    Plakat teatralny Życie w zasięgu ręki
    Plakat teatralny Życie w zasięgu ręki

    Teatr na Bielanach
    Bielański Ośrodek Kultury
    ul. Goldoniego 1
    tel. 22 834 65 47

  • Hiob  w Teatrze na Bielanach

    Hiob w Teatrze na Bielanach

    Hiob

    Komedia metafizyczna Piotra Wojewódzkiego w reżyserii Marcina Kwaśnego

    Autor: Piotr Wojewódzki
    Reżyseria: Marcin Kwaśny
    Występują: Wenanty Nosul, Katarzyna Chrzanowska, Ksawery Szlenkier, Zaharjasz Muszyński, Adrianna Gruszka-Jaroszewicz.
    Muzyka: Marcin Nierubiec
    Scenografia: Wojciech Stefaniak
    Kostiumy: Tomasz Ossoliński

    Miejsce: Bielański Ośrodek Kultury, ul. Goldoniego 1 (stacja metra Wawrzyszew) – Teatr na Bielanach
    Terminy spektakli: 1, 2, 5, 6, 7, października, godz. 19.00
    Bilety: 25 zł ulgowy, 40 zł normalny do nabycia w Bielańskim Ośrodku Kultury, Goldoniego 1 (stacja metra Wawrzyszew), w godz. 9.00-16.00 lub bezpośrednio przed spektaklem.
    Rezerwacja telefoniczna pod nr (22) 834 65 47.

    O przedstawieniu

    Komedia metafizyczna „Hiob” Piotra Wojewódzkiego w reżyserii Marcina Kwaśnego otworzy sezon na zmodernizowanej scenie Teatru na Bielanach Bielańskiego Ośrodka Kultury (ul. Goldoniego 1). Przedstawienie powstało w koprodukcji Teatru Praskiego oraz Teatru na Bielanach – Bielańskiego Ośrodka Kultury. Przedsięwzięcie zostało dofinansowane przez Miasto Stołeczne Warszawę – Dzielnicę Bielany. Prapremiera „Hioba” odbędzie się 30 września 2011 r.

    Jest to komedia z mocno zaznaczonymi wątkami biblijnymi, traktowanymi jednak z przymrużeniem oka. Życie głównego bohatera Izaaka jest odbiciem losu Hioba żyjącego we współczesnym świecie. Spektakl będzie można obejrzeć na deskach Teatru na Bielanach.

    Marcin Kwaśny – reżyser:

    Podjąłem się reżyserii „Hioba” za namową mojego serdecznego przyjaciela Piotra Wojewódzkiego – dramaturga i dyrektora Teatru na Bielanach. Będzie to spektakl o ludzkich słabościach i namiętnościach, które rządzą człowiekiem.

    Tytułowy Hiob czyli Izaak Nightingle to spełniony pisarz, który osiągnął sukces pod każdym względem: zawodowym i prywatnym. Ma kochającą żonę, syna, piękny dom. Któregoś dnia dom ten zostaje nawiedzony przez dwóch tajemniczych osobników. Kim okażą się ci dwaj przybysze? Demonami podświadomości pisarza? Wysłannikami z piekła rodem? A może parą zwykłych oszustów? Ich działanie obnaży nie tylko sekret, z którym ukrywał się przez wiele lat nasz główny bohater, ale także będzie dla Izaaka życiowym testem. Testem z jego człowieczeństwa. Pomimo ciężaru, który znajduje się już w samym tytule sztuki i wagi spraw, które porusza nie można zapomnieć, że pozostaje ona komedią. Metafizyczną, a więc zdrowo odjechaną w sprawy, o których czasem nawet nam się nie śniło.

    Piotr Wojewódzki – autor:

    Napisałem „Hioba” ponieważ sam odczuwam w sobie, jako człowiek, walkę dobra ze złem. W biblijnej przypowieści, w Człowieku przegląda się jego Stwórca i Niszczyciel zarazem. Hiob żyje „po bożemu”, a jednak spadają na niego wszystkie możliwe nieszczęścia, oprócz własnej śmierci, a dzieje się tak ponieważ Stwórca zakładając się z Szatanem o czystość wiary naszego bohatera, zezwala – przynajmniej w ludzkim pojęciu – na zło. Zezwala, bo chce się w Hiobie przejrzeć jak w lustrze, a do tego potrzebny jest mu Przeciwnik. Hiob ma wszystko, co ziemia może mu dać: córki synów dom, ziemię – powodzi się Hiobowi. Chwali więc Stwórcę, bo jest mu dobrze. Szatański pomysł jest taki. Zabierzmy mu wszystko. Żonę synów córki, dom i zdrowie. Nie siedzi na kupie gówna i drapie się skorupą w owrzodzoną głowę. Czy będzie chwalił Pana? „Rób co chcesz, tylko życia mu nie odbieraj.” mówi Jahwe i idzie przechadzać się po innych zapomnianych obszarach Edenu. Zwolniona ze smyczy Ciemna Siła wykonuje więc crash test. Hiob skorupą drapie się w owrzodzoną głowę. Co dalej? Same pytania. Czy to było moralne? Czy happy end jest możliwy, skoro człowiek jest dla Boga królikiem doświadczalnym ze wskazaniem na parametry odporności psychicznej? Czy może lojalności? Czy zgoda na „zło” działające w imieniu boskiego prawa jest unicestwieniem i upokorzeniem wolności woli, jaką ponoć zostaliśmy obdarowani? I w końcu: co tak naprawdę stało się w Raju pod Drzewem Wiadomości Złego i Dobrego?

    Napisałem „Hioba” osadzając fabułę w realiach współczesnych i teraz wiem, że napisałem współczesną komedię. Komedię sięgającą ponad – po grecku „meta”. Komedię Metafizyczną.