Jeden człowiek
Jedna opowieść
Najciekawsze monodramy z Polski
5-13 września 2015 r. Teatr WARSawy
Jaka jest twoja opowieść
Spowiedź szaleńca
Samospalenie
Wielcy Inni: Jezus, Gombrowicz, Osiecka
Porozmawiajmy po niemiecku
Miniatury
Smaki i dotyki
Czy ryby śpią?
toniejestpostawartystyczna! czyli premiery nie będzie!
Marzenie Nataszy
Pieśń nad pieśniami
Koniec
Od przodu i od tyłu (więcej…)
DOTKNIJ TEATRU to ogólnopolski program przygotowany z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru, którego celem jest stworzenie możliwość twórczego spotkania artystów teatru i widzów.
W dniach 18 – 28 marca widzowie z 42 miejscowości w 16 województwach będą mogli wziąć udział w 540 wydarzeniach przygotowanych specjalnie z tej okazji: spektaklach, próbach otwartych, warsztatach edukacyjnych, zwiedzaniu teatrów, spotkaniach z twórcami, wystawach, koncertach i happeningach.
Po raz pierwszy DOTKNIJ TEATRU odbyło się w 2010 roku w Łodzi. Inicjatorem projektu była grupa łódzkich artystów i animatorów kultury, a koordynatorem – Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi. W 2012 roku DOTKNIJ TEATRU zorganizowano w czterech województwach: łódzkim, mazowieckim, wielkopolskim i śląskim.
W tym roku projekt DOTKNIJ TEATRU zyskał prawdziwie ogólnopolski charakter – włączyło się do niego 169 organizatorów, wśród których są teatry instytucjonalne, muzea, ośrodki kultury, a także fundacje, stowarzyszenia, teatry i artyści niezależni ze wszystkich szesnastu województw. Koordynatorem edycji ogólnopolskiej jest Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi.
W tegorocznej edycji udział biorą: Będzin, Białystok, Bielsko-Biała, Bydgoszcz, Bytom, Chorzów, Częstochowa, Elbląg, Gdańsk, Gdynia, Gliwice, Gniezno, Gorzów Wielkopolski, Jaworzno, Kalisz, Katowice, Kielce, Konin, Koszalin, Kraków, Lublin, Łomża, Łódź, Opole, Ornontowice, Poznań, Rybnik, Rzeszów, Siedlec, Sosnowiec, Supraśl, Szczecin, Tarnowskie Góry, Toruń, Tychy, Wałbrzych, Warszawa, Wrocław, Wodzisław Śląski, Zabrze, Zielona Góra.
Międzynarodowy Dzień Teatru obchodzony jest od 1961 roku. Święto zostało ustanowione dla upamiętnienia daty otwarcia Teatru Narodów, które miało miejsce 27 marca 1957 roku w Paryżu.
Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, MOK Józefów, Och-Teatr, Scena E-12/MCKIS, Scena Współczesna, Teatr 6. piętro, Teatr Ateneum im. Stefana Jaracza, Teatr Capitol, Teatr Dramatyczny m. st. Warszawy, Teatr Druga Strefa, Teatr Guliwer, Teatr Hoteloko, Teatr IMKA, Teatr Improwizowany Klancyk, Teatr Kamienica, Teatr Konsekwentny, Teatr Królewski, Teatr Lalka, Teatr La M.ORT, Teatr Scena Prezentacje, Teatr Ochoty, Teatr Polonia, Teatr Polski im. Arnolda Szyfmana, Teatr Powszechny im. Zbigniewa Hübnera, Teatr Rampa, Teatr Scena Prezentacje, Teatr Studio im. Stanisława Ignacego Witkiewicza, Teatr Żydowski im. Estery Rachel i Idy Kamińskich, TR Warszawa, Warszawska Opera Kameralna
Szczegółowy program znajduje się na stronie: www.dotknij-teatru.pl.
Zapraszamy także na nasz profil na portalu Facebook: www.facebook.com/dotknijteatru
– 198 spektakli, w tym 15 premier
– 128 warsztatów
– 35 spotkań z artystami i pracownikami teatrów
– 30 wycieczek po teatrach
– 28 akcji performatywnych
– 23 próby otwarte
– 20 wykładów
– 16 czytań dramatów, tekstów i bajek
– 16 lekcji teatralnych
– 14 projekcji filmów i rejestracji spektakli
– 13 dni otwartych
– 13 wystaw
– 10 koncertów
– 10 happeningów
– 6 uroczystosci wreczenia nagród teatralnych
– 5 spotkań dyskusyjnych
– 5 konkursów
– ponadto: widowisko muzyczne, recital, wieczór autorski, przegląd teatrzyków szkolnych, promocje dwóch książek, gra teatralne i gra teatralnoradiowa, premiera słuchowiska, opowiadanie baśni, sesja fotograficzna w teatrze
BĘDZIN | Teatr Dzieci Zagłębia
BIAŁYSTOK | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Białymstoku, Białostocki Teatr Lalek, Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku, Opera i Filharmonia Podlaska, Teatr Dramatyczny im. Aleksandra Węgierki w Białymstoku, WOAK Spodki
BIELSKO-BIAŁA | Teatr Lalek Banialuka, Teatr Polski
BYDGOSZCZ |Teatr Polski im. Hieronima Konieczki, Bydgoski Teatr Lalek „Buratino”
BYTOM | Opera Śląska, Śląski Teatr Tańca, Wydział Teatru Tańca PWST
CHORZÓW | Chorzowskie Centrum Kultury, Starochorzowski Dom Kultury, Stowarzyszenie Teatralne Entree, Teatr Rozrywki
CZĘSTOCHOWA | Teatr im. Adama Mickiewicza
ELBLĄG| Teatr im. Aleksandra Sewruka
GDAŃSK | Opera Bałtycka, Teatr Miniatura
GDYNIA | Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza, Teatr Muzyczny im. Danuty Baduszkowej
GLIWICE | Gliwicki Teatr Muzyczny
GNIEZNO | Teatr im. Aleksandra Fredry
GORZÓW WIELKOPOLSKI | Teatr im. Juliusza Osterwy
JAWORZNO | Teatr Sztuk
KALISZ | Teatr im. Wojciecha Bogusławskiego
KATOWICE | Centrum Scenografii Polskiej, Teatr & Klub muzyczny Old Timers Garage, Teatr Gry i Ludzie, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego, Teatr Zielone Słońce, Śląski Teatr Lalki i Aktora „Ateneum”
KIELCE | Teatr Lalki i Aktora „Kubuś”
KONIN | Centrum Kultury i Sztuki
KOSZALIN | Bałtycki Teatr Dramatyczny im. Juliusza Słowackiego
KRAKÓW | Teatr Bagatela, Teatr BARAKAH, Teatr KTO, Teatr Ludowy, Teatr Łaźnia Nowa, Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej, Teatr im. Juliusza Słowackiego
LUBLIN | Centrum Kultury w Lublinie, Teatr im. Hansa Christiana Andersena, Teatr im. Juliusza Osterwy, Teatr Stary
ŁOMŻA | Teatr Lalki i Aktora
ŁÓDŹ | Akademicki Ośrodek Inicjatyw Artystycznych, Bałucki Ośrodek Kultury, Carnival, Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi, Centrum Kultury Młodych, Dom Kultury 502, Dom Literatury, Fabryka Sztuki, Fulbright, Fundacja FORM.ART, Fundacja Kino Tańca, Fundacja Miasto Projekt, Fundacja Promised Land, Fundacja Tworzenia i Promowania Sztuki ALEŻ GUSTAWIE!, KIJO, Klub Nauczyciela w Łodzi, Łódzkie Towarzystwo Kultury Teatralnej, Marcel Szytelchelm/ Centrum Działań Pozaszkolnych nr 2 Sopocka, Muzeum Kinematografii, Muzeum Miasta Łodzi, Ośrodek Kultury „Górna”, Planetarium, Pracownia Fizyczna, Stowarzyszenie INTV, Teatr Lalek Arlekin, Teatr Chorea, Teatr Kana, Teatr Pinokio, Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi, Teatr Powszechny, Teatr Szwalnia, Widzewskie Domy Kultury, Zespół Szkół Specjalnych nr 6 w Łodzi
OPOLE | Opolski Teatr Lalki i Aktora
ORNONTOWICE | Centrum Kultury Arteria
POZNAŃ | Centrum Kultury Zamek, Fundacja LuxSfera, Stowarzyszenie Teatralne „U Przyjaciół”, Teatr Polski w Poznaniu, Studenckie Koło Literacko-Teatralne „Dygresja”, Klub Dragon, Teatrzyk Kukiełkowy Kuby Kaprala, Teatr Porywacze Ciał, Teatr Ósmego Dnia, Teatr Nowy im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu, Teatr Wierzbak Plus – Artur Szych. Nieinstytucjonalny Teatr Zawodowy, Teatr Muzyczny w Poznaniu, Teatr Usta Usta Republika, Pracownia Rzemiosła oraz Sztuki Aktorskiej ROSA, Teatr Wielki im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu, Stowarzyszenie VIA ACTIVA, Teatr Atofri, Art Stations Foundation, Polski Teatr Tańca, Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Młodzieżowy Dom Kultury nr 2 w Poznaniu, Teatr BEZ VAT, Studio Teatralne PRÓBY, Klub muzyczny Strefa Kultywator, Teatr Animacji w Poznaniu, Teatr Tańca KOINSPIRACJA
RYBNIK | Rybnickie Centrum Kultury
RZESZÓW | Teatr im. Wandy Siemaszkowej
SIEDLEC | Teatr Paragraf-2
SOSNOWIEC | Teatr Zagłębia
SUPRAŚL | Teatr Wierszalin
SZCZECIN | Teatr Lalek Pleciuga
TARNOWSKIE GÓRY | Teatr ZL
TORUŃ | Teatr Baj Pomorski, Teatr im. Wilama Horzycy
TYCHY | Teatr Mały
WAŁBRZYCH | Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego
WARSZAWA | Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza, MOK Józefów, Och-Teatr, Scena E-12/MCKIS, Scena Współczesna, Teatr 6. piętro, Teatr Ateneum im. Stefana Jaracza, Teatr Capitol, Teatr Dramatyczny m. st. Warszawy, Teatr Druga Strefa, Teatr Guliwer, Teatr Hoteloko, Teatr IMKA, Teatr Improwizowany Klancyk, Teatr Kamienica, Teatr Konsekwentny, Teatr Królewski, Teatr Lalka, Teatr La M.ORT, Teatr Scena Prezentacje, Teatr Ochoty, Teatr Polonia, Teatr Polski im. Arnolda Szyfmana, Teatr Powszechny im. Zbigniewa Hübnera, Teatr Rampa, Teatr Scena Prezentacje, Teatr Studio im. Stanisława Ignacego Witkiewicza, Teatr Żydowski im. Estery Rachel i Idy Kamińskich, TR Warszawa, Warszawska Opera Kameralna
WODZISŁAW ŚLĄSKI | Wodzisławskie Centrum Kultury
WROCŁAW | Instytut im. Jerzego Grotowskiego/neTTheatre, Opera Wrocławska, Teatr Polski, Wrocławski Teatr Lalek, Wrocławski Teatr Pantomimy im. Henryka Tomaszewskiego
ZIELONA GÓRA | Lubuski Teatr im. Leona Kruczkowskiego, Urząd Marszałkowski Województwa Lubuskiego
ZABRZE | Dom Muzyki i Tańca, Ognisko Pracy Pozaszkolnej nr 3, Teatr MaStuMo, Teatr Nowy
Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie
Lilianna Uczkiewicz
luczkiewicz@instytut-teatralny.pl
tel.: 22 745 10 32
(Bydgoszcz, Gdańsk, Gdynia, Gorzów Wielkopolski, Kielce, Koszalin, Lublin, Opole, Szczecin, Toruń, Wałbrzych, Warszawa, Wrocław, Zielona Góra)
Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka
Anna Ciszowska
cet@nowy.pl
tel.: 42 632 78 55
(Łódź)
Regionalny Ośrodek Kultury w Katowicach
Artur Szczęsny
aszczesny@rok.katowice.pl
tel.: 32 251 75 63 w. 118
(Będzin, Bielsko-Biała, Bytom, Chorzów, Częstochowa, Gliwice, Jaworzno, Katowice, Rybnik, Sosnowiec, Tarnowskie Góry, Tychy, Wodzisław Śląski, Zabrze)
Teatr Dramatyczny im. Aleksandra Węgierki w Białymstoku
Paweł Żuk
pzuk@dramatyczny.pl
tel.: 85 74 99 163
(Białystok, Supraśl)
Teatr im. Aleksandra Sewruka
Tomasz Walczak
tomaszwalczak@teatr.elblag.pl
tel.: 55 641 97 00
(Elbląg)
Teatr Nowy im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu
Agata Barełkowska
a.barelkowska@teatrnowy.pl
tel.: 61 848 48 85 w. 152
(Gniezno, Konin, Kalisz, Poznań, Siedlec)
Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej
Elżbieta Bińczycka
literacki@stary.pl
tel.: 608 461 613
(Kraków)
Kontakt dla mediów:
Kaja Stępkowska, rzeczniczka prasowa Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego
22 501 70 03, 693 463 665
kstepkowska@instytut-teatralny.pl
„O” na podstawie „Operetki” Witolda Gombrowicza
LXXXVI Liceum im. Batalionu „Zośka”
„O” to spektakl I klasy artystycznej z LXXXVI Liceum im. Batalionu „Zośka”, który powstał w trakcie warsztatów teatralnych. Na początku naszej pracy tekst „Operetki” był tylko pretekstem do muzycznej i teatralnej zabawy, ale z czasem ta zabawa przybrała formę spektaklu. Widz odnajdzie tam wszystko to co dla Gombrowicza charakterystyczne, czyli zderzenia: Człowieka i Formy, wyższości i niższości, wolności i konwencji, natury i kultury. Wszystko to oczywiście z przymrużeniem oka prezentuje kwiat młodzieży polskiej.
Reżyseria: Jolanta Sikorska
Występują: Gabriela Gałuszka, Michał Zadroga, Natalia Narożna, Monika Maciąga, Magda Kulis, Martyna Waniek, Eliza Bohdziel, Kasia Najfeld, Weronika Lewandowska, Gosia Bereza, Justyna Krawczyk, Zuzanna Baranowska, Zuzanna Kucharek, Zuzanna Poźniak.
„Tango” Sławomira Mrożka
XXVIII Liceum Ogólnokształcące im. Jana Kochanowskiego w Warszawie
Spektakl został wystawiony w ramach XVIII Festiwalu Teatralnego w Kochanowskim, na którym odniósł sukces, zdobywając Grand Prix, Nagrodę Publiczności, a także dwie nagrody indywidualne. Dla młodych twórców była to również okazja do rozwinięcia swoich umiejętności teatralnych oraz pokazania się szerszej publiczności. O czym jest „Tango”? O abstrakcyjnym świecie, w którym nic nie jest na swoim miejscu. Pokolenia zamieniły się rolami, osoby starsze pełne są młodzieńczego zapału, a rodzice przejęli rolę zbuntowanych nastolatków. Pojawia się buntownik, reprezentant młodego pokolenia, który dąży do przywrócenia dawnego ładu i odwiecznych zasad.
Reżyseria: Agnieszka Michalska, Marek Mogilski i Kacper Pruchnik
Występują: Marek Mogilski, Michał Mokrogulski, Jakub Fajkowski, Agnieszka Michalska, Magda Faryś, Nadia Nagórka, Kacper Pruchnik
Wykonanie utworu muzycznego „La Cumparsita”: Zofia Bizacka (skrzypce) i Paweł Wicherek (gitara)
Choreografia układu tanecznego: Anna Szornak
„Iwanow” na podstawie Antoniego Czechowa
XXVII Liceum Ogólnokształcące im. Tadeusza Czackiego w Warszawie
„Iwanow” to fatalistyczna wizja człowieka jako bezwolnej łupiny na wzburzonym morzu instynktów. Każdy bohater widzi rzeczywistość z perspektywy własnej życiowej instalacji. Pokazana tu metafizyka i wynikająca z niej deterministyczna wizja losu, poddanego ciemnym siłom, potrzebna jest jako koło zamachowe, obnażające donkichoterię i autodestrukcję jednostek wybitnych. Można by powiedzieć, że jest to tylko jeden z przykładów istnegoIntelligenzdammerung. Cytując „to jest sztuka o życiu”.
Reżyseria: Jakub Głasek
Scenariusz: Adaptacja sztuki Antona Czechowa
Występują: Daniel Potkański (Mikołaj Aleksjejewicz Iwanow), Kasia Skibska (Anna Pietrowna), Aleksander Czułowski (Matwiej Sjemionowicz Szabelski), Jakub Głasek (Paweł Kiryłłycz Lebiediew), Adrianna Frelek (Zinajda Sawiszna), Anna Migut (Sasza), Aleksander Strzelczyk (Eugeniusz Konstantynowicz Lwow), Marcin Dunin-Borkowski (Dymitr Nikiticz Kosych), Piotr Trawiński (Michał Michajłowicz Borkin), Jacek Niemaszyk (Jegoruszka), Marek Staszak (Gawriła).
„Bang! Bang! You`redead!” William Mastrosimone
XII LO im. Henryka Sienkiewicza, Teatr „Scena Bez Dystansu”
Adaptacja sceniczna dramatu terapeutycznego „Bang, bang! You`redead!” amerykańskiego psychoterapeuty i dramatopisarza Williama Mastrosimone. Sztuka powstała pod wpływem serii tragicznych wydarzeń w amerykańskich szkołach, gdzie młodzi zabójcy otworzyli ogień z broni palnej, zabijając i raniąc swoich kolegów i nauczycieli.Większość z tych wypadków wiązała się z wyobcowaniem w środowisku szkolnym lub wręcz z przemocą fizyczną i psychiczną ze strony rówieśników. Również w rodzinach ci młodzi ludzie nie odnajdowali wsparcia. Są to zjawiska nieobce i polskiej młodzieży, która coraz częściej ucieka od dręczących ją problemów w przemoc lub próby samobójcze. Dziś podnoszą rękę na siebie w geście rozpaczy, jutro… . Bohater sztuki – Josh teoretycznie ma wszystko: rodzice spełniają każdą jego zachciankę po to, by mieć spokój i czas dla siebie. Nadwrażliwy i rozpieszczony chłopak nie potrafi odnaleźć się w grupie, w klasie. Alergicznie reaguje na słowa krytyki i pierwszy zawód miłosny. Brak oparcia w szkole, rodzicach i rówieśnikach skłania go do sięgnięcia po broń. Zabija rodziców, potem kilku kolegów… Spektakl „Bang! Bang! You`redead!” sztuce osadzonej w amerykańskich realiach nadaje charakter uniwersalny. To mogło i może wydarzyć się wszędzie! To wstrząsająca opowieść o korzeniach przemocy, która rodzić się może w normalnym domu, zwyczajnym środowisku i w każdym kraju. Czy nasze szkoły, nauczyciele, pedagodzy i psychologowie są gotowi aby stawić czoło rosnącej alienacji młodzieży? Czy my jesteśmy w stanie pomóc młodym w ich przerażająco słabnącej odporności na porażki i stres? Te i inne pytania stawia w swej inscenizacji Teatr „Scena Bez Dystansu” z XII LO im. Henryka Sienkiewicza w Warszawie.
Scenariusz, scenografia i reżyseria: Paweł Szczęsny
Występują: Marcin Pasierbski (Josh), Jakub Kapuściński-Bernatek (Michael), Ewa Michałowicz (Emily), Marta Stelęgowska (Jessie), Martyna Piorun(Katie), Grzegorz Sobczyński (Matt).
Każdego dnia Przeglądu, po ostatnim spektaklu odbędzie się spotkanie z twórcami, których spektakle były prezentowane w danym dniu. Będzie to okazja do wymiany myśli, doświadczeń, podsumowania wrażeń.
Spotkania odbędą się we foyer Sceny Kameralnej (ok. godz. 20.30).
Klub Komediowy Chłodna – repertuar – Grudzień 2012 – link
The Best of Stand-up! na Chłodnej 25 (21-23 września)
Podczas „The Best of Stand-up! na Chłodnej” Klub Komediowy Chłodna planuje zaprezentować widzom to, co najlepsze w stand-upie warszawskim i nie tylko. W weekend 21, 22 i 23 września (codziennie o 20.00) wystąpią komicy znani z występów w Comedy Central, Polsacie, TVP czy HBO, m.in.: Kempa i diapazony, Wojciech Fiedorczuk, Antek Syrek Dąbrowski, Karol Kopiec, Maciej Buchwald, Michał Sufin, Bartek Walos, Kacper Ruciński. W ramach piątkowego wielkiego Open Mica, każdy z widzów będzie miał szansę wypróbować się w trudnej sztuce rozśmieszania ludzi. Najlepsi zostaną nagrodzeni możliwością występu w kolejnych dniach przeglądu.
Miejsce: Klub Komediowy Chłodna, Chłodna 25, Warszawa
Bilety w cenie 15-30 zł. Karnet na wszystkie dni: normalny 70 zł / ulgowy 50 zł.
Rezerwacja biletów: komedia@chlodna25.pl lub tel. 601610085
Facebook: http://www.facebook.com/KlubKomediowyChlodna
Stand-up, czyli styl komedii, w którym komik mówi napisany przez siebie tekst, kierując go bezpośrednio do publiczności. Forma niepokorna i bezkompromisowa, główny nacisk kładzie na charyzmę komika, ostry i szczery ton występu.
Wieczór w trakcie którego każdy może zgłosić się i spróbować swoich sił przed mikrofonem. W ciągu sześciu minut będzie miał możliwość stanięcia w szranki z młodymi komikami. Dwóch zwycięzców tego wieczoru będzie miało okazję wystąpić w sobotę oraz w niedzielę, razem z zaproszonymi komikami. Poprowadzi Michał Kempa.
Stand uper, zwycięzca programu Zabij mnie śmiechem. Zdobywca wielu nagród. Uprawia humor psychodeliczno-festynowy utrzymany w stylistyce pomiędzy wczesnym Bobem Dylanem i późnym Davidem Hasselhoffem
Bilety: normalne 20 zł / ulgowe 15 zł
Poziom szaleństwa, rozpadu, rozkładu formy, którą zaprezentował Michał Kempa i Diapazony, jest czymś tak przerażającym, dziwnym, uroczym, śmiesznym, ciekawym, że to mi prędko z głowy nie wywietrzeje. (Maciej Stuhr, Gazeta Wyborcza)
Prowadzenie: Michał Sufin
Wojciech Fiedorczuk
Ekscentryk sceny i mikrofonu. Duchem wyrastający z komedii absurdalnej, kabaretu Mumio i szaleństwa scenicznego. Mówi monotonnie i dziwnie. Jego występy przesiąknięte są zabawami językowymi, abstrakcyjnym humorem i serdecznym podejściem do publiczności.
Antek Syrek Dąbrowski
Uwaga! Komik wysokiego ryzyka. Wyrazisty i bezkompromisowy! Nie boi się przekraczania poprawności. Dla trafnej puenty nie cofnie się przed niczym. Występ dla ludzi o mocnych nerwach.
Karol Kopiec
Komik zanurzony w świecie, jedynie dla niego oczywistych skojarzeń. Jego występy pełne są szalonych postaci, faktów naukowych, abstrakcyjnych obrazów. Mantrująca kura, zawody sportowe w poszukiwaniu grzybów w stylu klasycznym to tylko nieliczne przykłady obrazów jego wyobraźni.
Maciej Buchwald
Reżyser filmowy, komik, konferansjer, członek grupy teatru improwizowanego Klancyk. W warszawskiej niezależnej scenie stand-upu szybko dorobił się miana gwiazdy. W swoich występach łączy historie ze swojego życia, trafne i złośliwe spostrzeżenia z szalejącymi wystrzałami nieskrępowanej wyobraźni.
Grał to tu to tam, między innymi w telewizji. Jako reżyser zdobywca wielu nagród i wyróżnień m.in. Grand Prix w Konkursie Kina Niezależnego na 33. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych Gdynia 2008. Nie do końca spełniony poeta i prozaik, pianista oraz autor komiksów.
Bilety: normalne 30 zł / ulgowe 20 zł
Prowadzenie: Michał Sufin
Michał Sufin
W swoich występach łączy opowiadanie historii, improwizację z publicznością i stand-up.
Bartek Walos
Szalony, dziwaczny, retro. Nie dla wszystkich. Lubi opowiadać o starych serialach, nieznanych piosenkarzach i imprezach słodyczy z lat dziewięćdziesiątych. Jak sam twierdzi: Ulubiona piosenka: Pies Huckelberry i templariusze, ulubiony cytat: 2 + 2 = 4, ulubiona książka: z szynką.
Kacper Ruciński
komik i improwizator. Zdobywał nagrody na wszystkich festiwalach, na których się pojawił. Ceniony zarówno w środowisku kabaretowym jak i stand-upowym. W swoich występach proste sytuacje z życia, przekuwa w charakterystyczne, cięte monologi.
Abelard Giza
Prekursor i najbardziej wyrazisty przedstawiciel stand-upu w Polsce. Jak sam o sobie mówi: człowiek zdolny. Wszystko, co robi, jest po prostu świetne. Kabaret Limo, w którym jest liderem, czy też zrealizowane filmy, z których każdy staje się hitem na youtube.com. Jest również świetny w stand-upie. Nie boi się dotykać tematów ważnych.
Bilety: normalne 30 zł / ulgowe 20 zł
