Kategoria: Teatr Polonia

Teatr Polonia zaprasza na spektakl KREDYT Jordiego Galcerána w reżyserii Macieja Kowalewskiego. To inteligentna komedia z błyskotliwym humorem, żywymi dialogami, obfitująca w zwroty akcji od samego początku i utrzymująca w napięciu aż do końca.

Na Małej Scenie Teatru Polonia zobaczymy Piotra Borowskiego i Piotra Machalicę.

x

Przedmiot intrygi

Historia nader współczesna: Adam przychodzi do Dyrektora banku z prośbą o kredyt. Jednak jego otrzymanie graniczy niemal z cudem – zwłaszcza, gdy nie ma się żadnego zabezpieczenia finansowego. Dlatego czasem szczęściu trzeba pomóc… szantażem. Dyrektor banku podjudzany przez bezczelnie pewnego siebie kredytobiorcę stoczy walkę między rozsądkiem a emocjami. Dodajmy jeszcze, że przedmiotem intrygi jest kobieta – a więc wszystko może się zdarzyć!

Prapremiera

Prapremiera polska: 30 kwietnia 2016 roku
Premiera warszawska: 19 października 2019 roku, godz. 16:00, Mała Scena – Fioletowe Pończochy
Kolejne spektakle: 20 października, godz. 16:00 oraz 17 listopada, godz. 19:30.

Jordi Galcerán

Obsada

Reżyseria: Maciej Kowalewski
Przekład: Rubi Birden
Scenografia: Katarzyna Kiersznowska
Muzyka: Bartosz Dziedzic
Kostiumy: Pola Gomółka
Obsada: Piotr Borowski, Piotr Machalica
Czas trwania: 75 minut, bez przerwy

Pełny repertuar dostępny jest na stronie teatru: www.teatrpolonia.pl.

Teatr Polonia zaprasza na spektakl WANIA, SONIA, MASZA I SPIKE Christophera Duranga w reżyserii Macieja Kowalewskiego.

Obsada

W obsadzie: Ewa Błaszczyk, Jowita Budnik / Małgorzata Rożniatowska, Marianna Janczarska, Dorota Landowska, Maciej Kowalewski i Wojciech Zieliński.

Opis

Wania i jego adoptowana siostra Sonia, rodzeństwo w średnim wieku, dzielą dom po rodzicach w Bucks County w Pensylwanii. W idyllicznej scenerii domu na wzgórzu na tarasie z pięknym widokiem na staw popijają poranną kawę. Mają imiona bohaterów Czechowa nadane przez rodziców – entuzjastów teatru. Wania i Sonia nigdy nie musieli dorosnąć. Opiekowali się teraz już zmarłymi rodzicami, nie mają pracy. Pieniądze zapewnia im ich siostra Masza, słynna aktorka seriali klasy premium („Lady killer” to jej najsłynniejsza rola), która jest właścicielem domu i płaci rachunki. Wania (który jest gejem) i Sonia (która zawsze przypomina wszystkim, że została adoptowana) spędzają dni, rozpamiętując wszystkie stracone szanse, zastanawiając się, czy gaj dziewięciu wiśni na ich posiadłości to już wiśniowy sad i opłakują swój raczej czeski los w życiu. Jedynym innym mieszkańcem domu jest sprzątaczka Kasandra, która podobnie jak jej imienniczka, ma skłonność do wypowiadania strasznych i absurdalnych proroctw, w które nikt nie wierzy, a które czasami się sprawdzają. Ta „sielanka” zostaje przerwana niespodziewaną wizytą Maszy, niosącą ze sobą falę dramatu, niekończącą się litanię sukcesów i niepewności oraz znacznie młodszego, wspaniałego acz raczej pustego kochanka o imieniu Spike…

Czechowowskie konstrukcje

„Sztuka Duranga ma delikatność i misterność czechowowskich konstrukcji, tak bliskich polskiemu widzowi i jednocześnie rozmach brodwayowskich produkcji, które gwarantują sukces u każdej publiczności. Jedną z jej najważniejszych wartości są pełnowartościowe, dramatyczne i jednocześnie komediowe role, które w tej obsadzie zachwycą. Dla mnie jest to materiał na prawdziwe widowisko zrobione z dbałością o słowo, frazę i klarowną, linearną fabułę, dające szansę na pokazanie teatru w jego najszlachetniejszej współczesnej formie. To piękna sztuka o najważniejszych wartościach życia, wzruszająca, smutna, sentymentalna i bardzo, bardzo mądrze śmieszna” – powiedział Maciej Kowalewski.

Produkcja

PRODUKCJA: FIRMA „EWA” EWA BŁASZCZYK-JANCZARSKA
Spektakl jest realizowany za zgodą Samuel French Inc., za pośrednictwem AGENCJI ADiT.
Spektakl dofinansowany ze środków:

Premiera

Data premiery: 15 grudnia 2018
Pokaz przedpremierowy: 14 stycznia 2019
Premiera prasowa: 15 stycznia 2019, kolejne spektakle od 16 do 21 stycznia oraz od 23 do 25 lutego

Autor

Autor: Christopher Durang
Tłumaczenie: Bogusława Plisz-Góral
Reżyseria i opracowanie muzyczne: Maciej Kowalewski
Scenografia: Arkadiusz Kośmider
Kostiumy: Dorota Roqueplo
Producent wykonawczy: Ewa Ratkowska
Obsada: Ewa Błaszczyk, Jowita Budnik / Małgorzata Rożniatowska, Marianna Janczarska, Dorota Landowska, Maciej Kowalewski, Wojciech Zieliński
Czas trwania: 100 minut, jedna przerwa

Bilety

BILETY: bilety@ochteatr.com.pl i bilety@teatrpolonia.pl
Pełny repertuar dostępny jest na stronie www teatru: www.teatrpolonia.pl

Plakat

Teatr Polonia zaprasza na muzyczny spektakl ALMODOVARIA, którego premiera odbędzie się 25 kwietnia w Teatrze Polonia. Jest to historia wywiedziona z filmowego świata Pedra Almodóvara, wzbogacona o piosenki z tekstami Anny Burzyńskiej. Reżyseruje Anna Wieczur-Bluszcz, wystąpią Anna Sroka-Hryń i Mateusz Dębski z zespołem muzycznym.

Drapieżna i sentymentalna, perwersyjna i naiwna, ale przez to prawdziwa w swoich namiętnościach i tęsknotach. Taka jest bohaterka monodramu ALMODOVARIA. Jej rozmaite pragnienia i smutki wyśpiewuje na scenie Anna Sroka-Hryń. Układają się one w niezwykłą opowieść o kobiecie, która nie boi się przyjemności, ale też często topi smutki w kolejnym kieliszku wina w Café Luna. Wspaniała historia, wywiedziona z filmowego świata Pedra Almodóvara, wzbogacona o piosenki z tekstami Anny Burzyńskiej!

– Almodovaria to historia o tęsknocie za miłością, o samotności i odrzuceniu, pożądaniu i namiętności. Historia, można by powiedzieć o tym samym i taka sama, jak zawsze – a jednak inna, bo bohaterką jest nietypowa kobieta – Agrado. Jej imię znaczy ROZKOSZ…
– powiedziała reżyser spektaklu, Anna Wieczur-Bluszcz.

Na motywach filmów Pedra Almodóvara Maria Janicka
ALMODOVARIA
Data premiery: 25 kwietnia 2019
Kolejne spektakle: od 26 do 30 kwietnia, 17 maja oraz od 14 do 16 czerwca
Reżyseria: Anna Wieczur-Bluszcz
Teksty piosenek: Anna Burzyńska
Scenografia i kostiumy: Ewa Gdowiok
Reżyseria światła: Paulina Góral
Aranżacje i kierownictwo muzyczne: Mateusz Dębski
Choreografia: Anna Iberszer
Konsultacja wokalna: Jacek Laszczkowski
Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska

Producent wykonawcza i asystentka reżysera: Magdalena Kłosińska
Obsada: Anna Sroka-Hryń i Mateusz Dębski z zespołem muzycznym

BILETY: online [https://teatrpolonia.pl/event-data/3500/almodovaria] oraz w kasach teatrów: tel. 22 589 52 00 oraz 22 622 21 32, bilety@ochteatr.com.pl i bilety@teatrpolonia.pl
Pełny repertuar dostępny jest na stronie www teatru: www.teatrpolonia.pl

Jeszcze będzie przepięknie

Tekst i reżyseria: Przemysław Wojcieszek
Scenografia i kostiumy: Małgorzata Bulanda
Asystent scenografa: Małgorzata Domańska
Światło: Kuba Kijowski
Aranżacje muzyczne:Kuba Kapsa
Opracowanie wokalne: Romana Krebsówna
Charakteryzacja i wizerunek sceniczny: Hubert Grabowski
Producent wykonawczy i asystentka reżysera: Marta Więcławska

Obsada: Ewa Kasprzyk, Monika Dryl (aktorka Teatru Narodowego), Michał Piela, Rafał Rutkowski, Bogusław Siwko.

Dwupokoleniowa rodzina dręczona przez urzędnika bankowego ściągającego długi. Przeciętni Polacy, nieudacznicy i marzyciele, zabawni i rozczulający. Bardzo podobni do nas wszystkich. Spektakl, w którym dużo muzyki, ponieważ młoda dłużniczka startuje w amatorskich telewizyjnych konkursach piosenki i w tym widzi rozwiązanie problemów rodziny. W obsadzie m.in. lubiani przez publiczność Teatru Polonia: Rafał Rutkowski (bohater Ojca Polskiego, one-man show na dużej scenie Teatru Polonia), Michał Piela i jedna z najlepiej śpiewających młodych aktorek – Monika Dryl. (źródło – strona www Teatru Polonia)

Jeszcze będzie przepięknie Teatr Polonia

recenzja – http://www.teatrpolonia.pl/jeszcze-bedzie-przepieknie/recenzje/4991
Trailer Filmowy Promo

Autor:Robert Brutter
Reżyseria: Grzegorz Warchoł
Wystąpują: Agata Kulesza, Sławomir Orzechowski, Marek Kudełko

Polska komedia w reżyserii Grzegorza Warchoła, z Agatą Kuleszą w roli głównej.

Zabawna opowieść o kobiecie (Agata Kulesza), która w momencie kryzysu postanawia się powiesić . Dwa Anioły: doświadczony (Sławomir Orzechowski) i młody, początkujący (Marek Kudełko) na różne sposoby starają się odwieść ją od tego pomysłu. Miedzy innymi od zaangażowania publiczności (to Szanowni Państwo) zależeć będzie, czy im się to uda. Argumenty za życiem, szczęściem i sensem są tematem tej opowieści.

Autor: Sandor Marai
Tłumaczenie: Katarzyna Lewicka
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia: Janusz Sosnowski
Asystent scenografa: Małgorzata Domańska
Kostiumy: Magdalena Biedrzycka
Światło: Piotr Pawlik
Muzyka: Tatiana Czabańska-Cacko i Michał Cacko
Producent wykonawczy: Ewa Ratkowska

Wystąpią: Jan Englert, Edyta Olszówka, Beata Ścibakówna, Zofia Zborowska, Wiesław Komasa, Maciej Marczewski, Mariusz Zaniewski.

„Przygoda” to trochę gotycka opowieść o domu wielkiego Profesora. Najpierw personel, a zarazem jakby i domownicy w jednym budują legendę bohatera – wybitnej jednostki w świecie nauki i wspaniałego człowieka, trochę groźnego i tajemniczego. Profesor, jego żona, asystent, sekretarka i jakby recepcjonistka oraz przyjaciel ze studiów to osoby, wokół których dzieje się mnóstwo dziwnych zdarzeń. Są oni powiązani ze sobą cienkimi nićmi, często tworzącymi plątaniny niczym sieci. Kto wije sieć? Kto w tej intrydze rozdaje karty?
źródło Teatr Polonia i www.stacjakultura.pl

Międzynarodowa gwiazda porno, czy też międzynarodowy symbol seksu, po raz kolejny w Warszawie. Tym razem w Teatrze Polonia.

PATTY DIPHUSA, postać stworzona przez hiszpańskiego reżysera Pedro Almodovara pierwotnie pomyślana była jako alter-ego autora. Stała się bohaterką pisanych przez niego felietonów publikowanych w latach 80 w tygodniku „LA LUNA”. Nazywano ją też bardziej wulgarnym i mniej patetycznym wcieleniem Holly Golightly ze „Śniadania u Tiffany’ego”. Po latach Pedro Almodovar przestał traktować Patty jako swoje alter-ego, ale nie przestał jej kochać. Dowodem tego jest warszawskie przedstawienie, w którym Ewa KASPRZYK wciela się w rolę drapieżnej, czasem sentymentalnej, ale zawsze prowokacyjnej gwiazdy porno. Almodovar nigdy nie godził się na wystawienie tych tekstów w teatrze.

Pedro Almodovar
PATTY DIPHUSA

Czas trwania spektaklu: 60 minut, bez przerwy

Przekład: Hanna Torrent-Piasecka
Reżyseria: Marta Ogrodzińska
Występuje: Ewa Kasprzyk
Adaptacja: Remigiusz Grzela
Kostiumy: Ewa i Piotr Krajewscy
Charakteryzacja i wizerunek sceniczny: Hubert Grabowski

Premiera: 21 Wrzesień 2006

Willy Russell
SHIRLEY VALENTINE

Reżyseria: Maciej Wojtyszko
Występuje: Krystyna Janda

Shirley Valentine, która kiedyś miała marzenia (chciała zostać stewardessą!), od lat wiedzie życie kury domowej i żony. Wspomina, przygotowując obiad i popijając wino. Nie ma jednak dość odwagi, by zacząć realizować swoje dawne marzenia. Aż pewnego dnia…

Shirley Valentine chciała zostać stewardessą, poznawać nowych ludzi, zwiedzać obce kraje. Jednak od lat wiedzie życie kury domowej i żony. Wspomina przygotowując obiad, popijając wino i przemawiając do… kuchennej ściany. Znudzona wyznaje: Wiesz, co ja sobie całe życie mówiłam? Dzieci dorosną, to ja se stąd pójdę. Dzieci dorosły, a ja, co? Nie mam gdzie iść! A poza tym to wiesz, co ludzie mówią? „Po czterdziestce to tak, jakby już wszystko było i nic człowieka nie rajcuje.” Tylko, że u mnie to szybciej poszło! Ja to się tak czułam jak miałam dwadzieścia pięć! Shirley nie ma dość odwagi, by zacząć realizować swoje dawne marzenia. Aż pewnego dnia… decyduje się na szaleństwo. Mając powyżej uszu małżeńskich powinności, postanawia zacząć wszystko od nowa. „Shirley Valentine” to spektakl terapeutyczny zarówno dla kobiet, jak i dla mężczyzn. Doskonały także na poprawę nastroju. Mimo gorzkiej prawdy o życiu, nie sposób przestać się śmiać.

Multimedialne Coś Bogusława Schaeffera jest jedynym przedstawieniem z udziałem samego autora. W sztuce aktorzy mają poprowadzić benefis autora. Nie są do tego przygotowani, nie mają pojęcia o muzyce, wszystko ich zaskakuje, w ferworze zapominają o beneficjencie, ten cierpliwie znosi skandal. Cała akcja to podejmowane przez aktorów próby sprostania sytuacji i opanowywanie emocji.

Zmuszający do refleksji temat sztuki, brawurowe aktorstwo, zbudowana środkami multimedialnymi scenografia i przede wszystkim obecność dramaturga i kompozytora przy fortepianie współtworzą niezwykłe wydarzenie artystyczne. Spektakl którego premiera odbyła się w 2007 r., był prezentowany ponad 40 razy w Polsce oraz wielokrotnie za granicą m.in.: w Wiedniu, Pradze, Bratysławie, Budapeszcie.

W tym roku spektakl został zaproszony do Mediolanu oraz do Stanów Zjednoczonych, na Kubę i Festiwal w Edynburgu.

więcej o spektaklu na oficjalnej stronie Teatru Polonia

na culture.pl o Bogusławie Schaefferze

Raszyd Tuguszew

Sceny z życia Włodzimierza Wysockiego

Przekład: Robert Worsztynowicz
Reżyseria: Żanna Gierasimowa

Realizacja filmów: Rymwid Błaszczak

Scenografia i kostiumy: Katarzyna Lewińska
Występują: Żanna Gierasimowa i Evgen Malinovskiy
Montaż projekcji: Wojciech Kliczka, Karolina Noińska
Producent wykonawczy: Katarzyna Błachiewicz, Ewa Ratkowska

Recenzje

• Rajskie Jabłka – Teatry Art PL